38 лет назад появился он — «призрак» из космического «дома с привидениями», бесчувственная машина убийства и (проще) самый известный и узнаваемый кинематографический монстр. Ксеноморф, или чужой, прошел долгий путь — но с самого своего «рождения» он стал тем, кто вместе с командой своих гениальных создателей буквально прогрыз себе дорогу в большое кино и осел в нем так прочно, что даже в 2017 году не оставляет борьбы за выживание.
Tilda Publishing
Все началось со сценария, который Дэн О'Бэннон написал из желания развить научно-фантастическую вселенную, подобную той, с которой дебютировал еще в начале семидесятых — в дипломном фильме-проекте «Темная звезда». К моменту начала работы над «Чужим» у него появился уже внушительный багаж вдохновения: это и участие в съемках не вышедшей «Дюны» Алехандро Ходоровски, позволившее О'Бэннону обрасти знакомствами в лице талантливых художников, и триумф впервые «выстреливших» «Звездных Войны» Джорджа Лукаса, и более ранней «Космической Одиссеи». К тому же, Голливуд еще не знал разнообразия в сфере sci-fi кино, а зритель требовал свежей крови. Очень амбициозному и очень нуждавшемуся в деньгах О'Бэннону это только играло на руку.

Его первоначальный сценарий вышел достаточно сырым по меркам результата, и больше похожим на средненький ужастик. Имелся сюжет, но не было четко прорисованных героев и диалогов, а монстр еще не получил «лица». Дэн был готов продать «Чужого» на разработку в качестве фильма категории «Б» — но Роберт Шуссет, помогавший ему в работе, в последний момент почти случайно через знакомых вышел на Уолтера Хилла, Дэвида Гайлера и Гордона Кэрролла — продюсеров, взявших на себя еще и доработку сценария. «Чужой» получил второе дыхание и даже успел стать причиной конфликта за авторские права: О'Бэннон ревностно относился к своему детищу, а Хилл и Гайлер взялись, с одной стороны, дописывать и переписывать персонажей, а с другой — вычеркивать из сценария некоторые сцены
(с исключительно благими намерениями, конечно же). В будущем эти разногласия О'Бэннона с продюсерами даже станут причиной того, что второй фильм с нуля создадут уже без него.
Мы придумали одно из лучших в мире чудовищ. Без него «Чужой» - всего лишь хорошо сыгранный и умело снятый фильм без особой изюминки.

— Ридли Скотт, Rolling Stone
Однако работа Хилла и Гайлера принесла свои плоды: на самом раннем этапе «Чужой» получил перспективу превратиться в серию фильмов, социальный подтекст и главного женского персонажа, что стало и вовсе революционным для жанра.

Впоследствии уже не фильм, но франшиза «Чужих» обзавелась талантливыми режиссерами-визионерами: Ридли Скоттом, Джеймсом Кэмероном, Дэвидом Финчером и Жаном-Пьером Жене, каждый из которых дополнил научно-фантастический хоррор своими жанровыми особенностями, идеями и драмой. А актрисой-исполнительницей главной роли стала Сигурни Уивер, которой «Чужой» принес настоящую славу.
ЛИЦА, КОТОРЫЕ СТОИТ ЗАПОМНИТЬ
Ганс Р. Гигер
художник, создатель дизайна Чужого, инопланетных кораблей и прочей биомеханики
Ридли Скотт
режиссер фильмов «Чужой», «Прометей» и «Чужой: Завет»
Рон Кобб
дизайнер, концепт-художник фильмов «Чужой» и «Чужие»
Дэн О'Бэннон
автор оригинального сценария фильмов «Чужой», «Чужой 3» и «Чужой: Воскрешение» и кроссоверов «Чужой против Хищника» и «Чужой против Хищника: Реквием»
Уолтер Хилл
сценарист основной тетралогии «Чужого», а также приквела «Прометей»
Джеймс Кэмерон
режиссер и сценарист фильма «Чужие»
Дэвид Финчер
режиссер фильма «Чужой 3»
Жан-Пьер Жёне
режиссер фильма «Чужой: Воскрешение»
Сигурни Уивер
исполнительница главной роли основной тетралогии Чужого и сопродюсер фильмов «Чужой 3» и «Чужой: Воскрешение»
Майкл Фассбендер
исполнитель главной роли в приквелах «Прометей» и «Чужой: Завет»
Я очень благодарен фильму Скотта за то, что он принес мне мировую известность. Но меня сильно ранит, когда люди сводят весь мой жизненный и творческий путь к шести месяцам, в течение которых я работал над этим проектом...
Иногда я, правда, сожалею, что Чужой оставил в тени остальные мои работы, но все еще люблю мое дитя.

— Ганс Р. Гигер, W→O→S
Tilda Publishing
ЧУЖОЙ, 1979
режиссер: Ридли Скотт
сценарий: Дэн О'Бэннон, Рональд Шусетт
продюсер: Гордон Кэрролл, Дэвид Гайлер, Уолтер Хилл
В 1977 году студия 20th Century Fox выкупила сценарий Дэна О'Бэннона, а режиссером фильма стал Ридли Скотт, который к тому моменту снял более двух тысяч рекламных роликов и только один полнометражный фильм — «Дуэлянты». Именно его любовь к экспериментам и стремление прыгнуть выше головы во многом предопределили успех «Чужого» (именно благодаря его раскадровкам 20th Century Fox даже увеличила бюджет фильма). Скотт вернул некоторые сложные — и при этом сугубо визуальные — сцены из оригинального сценария О'Бэннона, принял кандидатуру художников Ганса Гигера, с которым Дэн познакомился еще во время работы над «Дюной», и Рона Кобба, составившего ему партнерство еще в «Темной звезде» и отличившегося в качестве концепт-художника в «Звездных войнах». Благодаря идеям О'Бэннона, находчивости Хиила и Гайлера и перфекционизму Скотта фильм получился длинным, насыщенным, полным деталей, которые позволяют по-настоящему поверить в реальность происходящего.

Главными героями в «Чужом» стали космические «дальнобойщики», представляющих из себя традиционную для кино 1970-х компанию работяг, которых больше всего на свете интересует вопрос премиальных и когда они наконец вернутся домой (выделяется лишь скрывающий до поры до времени свои истинные мотивы андроид). Команда альтруистично отзывается на радиосигнал с неизвестного планетоида, где обнаруживает еще один корабль — инопланетный, под завязку набитый яйцами с непонятными организмами. Один из них откладывает в любопытном космонавте зародыш будущего монстра (окрещенного впоследствии ксеноморфом), и так начинается одна из самых эффектных и страшных эпопей в мире кинофантастики.

Интересно, что вопреки первоначальному сценарию О'Бэннона, в котором все члены экипажа должны были быть мужчинами, главной (и не единственной) героиней сделали именно женщину. Противостояние чужого и лейтенанта Эллен Рипли (первой и главной звездной роли Сигурни Уивер) стало одним из архетипичных мифов современной поп-культуры, а сам фильм впоследствии не раз рассматривался с точки зрения вопросов сексуальности в целом и феминизма в частности. Весь «Чужой» наполнен скрытой сексуальной символикой: начиная с крайне двусмысленного способа оплодотворения инопланетным организмом одного из членов экипажа и последующей сцены «рождения» фаллического вида монстра (эту сцену, кстати, О'Бэннон придумал еще в начале работы над сценарием, вдохновившись собственными ощущения от терзавшей его болезни Крона), а также многочисленных акцентов на подавлении персонажа Рипли коллегами. Неугасающий интерес к фильму во многом связан именно с тем, что «Чужой» оказался не только увлекательным, страшным и одним из самых совершенных сай-фаев в истории, но также метафорой борьбы женщины за право голоса и противостояния сексуальной опасности.
ЧУЖИЕ, 1986
режиссер: Джеймс Кэмерон
сценарий: Джеймс Кэмерон, Дэвид Гайлер, Уолтер Хилл
продюсер: Гейл Энн Херд, Гордон Кэрролл, Дэвид Гайлер
Сделать сиквел к «Чужому» хотели еще в 1979 году — сразу после грандиозного успеха фильма в прокате. За это ратовал как Дэвид Гайлер, один из основателей продюсерской компании Brandywine Productions, так и Алан Лэдд-младший, президент 20th Century Fox. Дальнейшие события с точки зрения ретроспективы могут показаться забавными, но в сумбурности им точно не откажешь: через несколько месяцев Fox приобрели новые владельцы, которые поставили на второй части «Чужого» крест. Пока Гайлер и несколько его коллег-продюсеров боролись с новым руководством за роялти «Чужого», у Fox снова произошли перестановки «наверху». В итоге сиквелу все-таки дали зеленый свет.

Продюсерскую команду «Чужого-2» (рабочее название) возглавил Ларри Уилсон и в процессе поиска сценариста для нового фильма наткнулся на драфт Джеймса Кэмерона к фильму «Терминатор». Кэмерон заинтересовался проектом по нескольким причинам. Во-первых, ему в свое время понравился оригинал Ридли Скотта. Во-вторых, Кэмерон уже давно прорабатывал собственный сценарий для проекта под рабочим названием «Мать». В-третьих, он ранее имел дело с научной фантастикой — отвечал за спецэффекты в боевике «Галактический террор». Дэвид Гайлер одобрил кандидатуру Кэмерона, хотя его терзали сомнения — «Терминатор» казался амбициозным проектом, и Гайлер чувствовал, что Кэмерон будет заниматься им большую часть времени, в ущерб «Чужому-2». К счастью, Арнольда Шварценеггера, исполнителя главной роли в «Терминаторе», схантил Дино Де Лаурентис для фильма «Конан-варвар» - так Кэмерон смог полностью сконцентрироваться на сиквеле «Чужого».

Сегодня «Чужие» считается одним из лучших научно-фантастических фильмов, хотя на момент выхода в 1986 году многим поклонникам кино он не понравился — многим не нравится и сегодня. Причина проста — фильм Кэмерона обладает совершенной иной атмосферой и повествованием, нежели лента Ридли Скотта. Там, где у Скотта во главе угла стоял саспенс, у Кэмерона расположился экшен. Это же провоцировало и конфликты на съемочной площадке — канадскому режиссеру (и американцу душой) было очень сложно работать с более чем наполовину британской командой — площадка не только была предана фильму 1979 года, но еще и не разделяла видение Кэмерона.

При создании «Чужих» Кэмерон вдохновлялся «Звездным десантом» Роберта Хайнлайна и, хотя краеугольным камнем фильма должна была стать научная фантастика, без ура-патриотических настроений не обошлось - тем более, что в то же время режиссер начал работу над сценарием «Рэмбо: Первая кровь-2». Это повлияло, в первую очередь, на персонажей фильма — если у Скотта протагонистами служила минимально вооруженная команда грузового корабля, то у Кэмерона — вооруженная до зубов космопехота. И несмотря на то, что ксеноморфам (которых тут гораздо больше, на что намекает название), по сути, всё равно - поскольку обычное оружие не наносит им должный урон - спецэффектов в кадре здесь гораздо больше, чем в первом фильме. Таким образом, франшиза, по сути, кардинально сменила направление — от немногословного задумчивого хоррора к зрелищному и удивляющему визуально боевику.
ЧУЖОЙ 3, 1992
режиссер: Дэвид Финчер
сценарий: Дэвид Гайлер, Уолтер Хилл, Ларри Фергусон
продюсер: Гордон Кэрролл, Дэвид Гайлер, Уолтер Хилл
Неудивительно, что после выхода «Чужих» руководство 20th Century Fox единогласно приняло решение о создании сразу двух (!) сиквелов. Третья часть оказалась проблемной со всех точек зрения — «Чужой» и «Чужие» были неожиданно прорывными, и подобная траектория только ввела в замешательство продюсеров нового фильма (которые, по сути, остались старыми продюсерами из Brandywine Productions).

Вернее всего будет сказать, что над «Чужим-3» работали все - и никто. Номинальным режиссером ленты был Дэвид Финчер, впоследствии прославившийся как создатель фильмов «Семь» и «Исчезнувшая». Впрочем, Финчер присоединился к авторскому составу картины ближе к концу производства — за время его отсутствия сценарий несколько раз переписывался, концепция неоднократно менялась, а Сигурни Уивер окончательно потеряла терпение из-за того, что не могла принимать предложения других студий.

Также накалилась обстановка между продюсерами фильма и визуальным создателем «Чужого» Гансом Гигером. Ссора началась из-за недостатка коммуникации между всеми сторонами проекта — Финчер хотел пригласить Гигера на роль арт-директора, однако не сообщил об этом продюсерам, которые к тому моменту уже заключили контракты с Алеком Гиллисом и Томом Вудроффом. В итоге 20th Century Fox попыталась оставить за собой уже разработанные концепты Гигера, но проиграла иск, а франшиза становилась все менее привлекательной для оригинального состава.

Несмотря на производственный ад, «Чужой-3» одобряет достаточное число поклонников кино. Впрочем, сами создатели фильма не разделяют эту точку зрения - в том числе Сигурни Уивер, которая еще во время производства «Чужих» мечтала о том, чтобы ее персонажа убили.
ЧУЖОЙ 4: ВОСКРЕШЕНИЕ
режиссер: Жан-Пьер Жене
сценарий: Джосс Уидон, Дэн О'Бэннон, Рональд Шусетт
продюсер: Билл Бадалато, Гордон Кэрролл, Дэвид Гайлер
После провала предыдущей части Хилл и Гилер решили вдохнуть во франшизу новую жизнь (или все-таки заработать еще немного денег), наняв телевизионного сценариста и будущего автора «Мстителей» Джосса Уидона, а в режиссерское кресло посадив Жана-Пьера Жене, который через пару лет после своего «Чужого» снимет «Амели». Провал создателей будет ждать еще более страшный, чем в прошлый раз, а франшиза после этого фильма совсем пойдет вразнос.

Благодаря Уидону и Жене, двум очень разными, но одинаково ироничным авторам, «Воскрешение» получилось крайне странным миксом самых разных идей — боевиком, снятым как европейская артовая фантастика, но с шутками будто из телевизионного ситкома. Несмотря на многочисленные отсылки к предыдущим частям, в фильме не осталось почти ни капли мрачной атмосферы и серьезности.

Что «Воскрешение» максимально отходит от мифологии вселенной «Чужого», ясно уже из синопсиса — спустя двести лет после событий предыдущего фильма ученые клонируют Рипли, скрестив ее ДНК с ксеноморфом с целью последующего производства биологического оружия — мутанта человека и Чужого.

Научную станцию в какой-то момент захватывают наемники (среди них любимый актер Жене Доминик Пинон, Рон Перлман, а также андроид в исполнении Вайноны Райдер), а многочисленные подопытные монстры вырываются наружу.

«Воскрешение» был воспринят критиками и простыми зрителями как недоразумение — от эстетики франшизы не осталось ни следа, и тем более казалось сущим кощунством тревожить прах покойной Рипли ради странной абсурдистской фантастики (хотя Уивер, кажется, хорошо провела время, играя несколько комедийный вариант своей героини). После фильма Жене полноценных продолжений так и не последовало, а ксеноморф перекочевал в спорного качества спин-офф — «Чужой против Хищника».

Текст: Look at me
Tilda Publishing
ЧУЖОЙ ПРОТИВ ХИЩНИКА

режиссер: Пол У. С. Андерсон
сценарий: Дэн О'Бэннон, Рональд Шусетт, Пол У. С. Андерсон
продюсер: Гордон Кэрролл, Джон Дэвис, Дэвид Гайлер


.

Спустя 14 лет после выхода «Хищника-2» и 7 – после появления «Чужого-4: Воскрешение» зритель наконец увидел продолжение, на этот раз объединяющее двух монстров, каждый из которых питает особые чувства к человеку, стремясь при первой возможности убить пару-тройку особей.

«Чужой против Хищника» собрал внушительный актерский состав, состоящий из людей, «привыкших» исполнять второстепенные роли: Юэн Бремнер, Томми Флэнаган, Рауль Бова, Лэнс Хенриксен, Колин Сэлмон. В силу того, что зритель уже был знаком и с Чужими, и с Хищниками (фильмов вышло предостаточно), вновь рассказывать об их повадках, наверное, было бы излишне, а потому режиссер сосредоточил внимание зрителя на давней борьбе между расами, на том, что ими движет, какое отношение они имеют к человеческой цивилизации (и имеют ли вообще). И это один из главных плюсов фильма: зритель ждет чего-то нового, и он это новое получает. Сначала казалось, что здесь люди слишком быстро погибают (ну прямо как в стеклянном коридоре в «Обители зла»!) – бац, и уже никого не осталось, однако, если разобраться, люди в данном случае вообще на третьих ролях – они скорее приманка, а не полноценные участники всего действа.

Стоит также отметить операторскую работу: Дэвид Джонсон «смакует» каждую деталь, дарит потрясающие ракурсы, красиво показывает пейзажи, динамичные сцены, никаких смазанных моментов или 'трясущейся камеры' – каждый кадр очень хорош.

«Чужой против Хищника» – это неплохой фантастический боевик, может быть, не до конца продуманный по сюжету, но радующий определенными деталями содержания: зал жертвоприношений как в «Чужом» (1979), эмблема в полу, до боли напоминающая эмблему Mortal Kombat, внешний вид одного из ксеноморфов, чей череп оказался исполосован сеткой, ледяной туннель, ведущий вглубь пирамиды и многое-многое другое.


ЧУЖИЕ ПРОТИВ ХИЩНИКА: РЕКВИЕМ

режиссер: Колин Штраус, Грег Штраус
сценарий: Шейн Салерно, Дэн О'Бэннон, Рональд Шусетт
продюсер: Джон Дэвис, Дэвид Гайлер, Уолтер Хилл


.

В 2004 году двух гигантов жанра ужасов - Чужого и Хищника - объединили в один проект. Фильму удалось отбить бюджет и собрать неплохую армию фанатов. В то же время многие остались недовольны картиной. Но Голливуд не собирался останавливаться на достигнутом, и в 2007 году выпустил продолжение.

Сюжет фильма разворачивается практически сразу после окончания предыдущей части. Корабль хищников терпит крушение где-то в американской глубинке, причиной катастрофы оказывается гибрид Хищника и Чужого, уничтоживший команду звездолёта. К несчастью, недалеко от места крушения находится небольшой городок, жители которого вскоре становятся жертвами Чужих. Небольшая группа выживших объединяется с прибывшим из космоса Хищником с целью уничтожить других инопланетных тварей.

Сюжет картины получился предсказуемым и прямолинейным. Здесь вы не увидите никаких неожиданных поворотов. Фактически перед нами стандартная история из второсортных фильмов ужасов.

Игра актеров тоже не порадовала. Конечно, в подобных фильмах главная роль отведена монстрам, но хотелось увидеть хоть какие-то эмоции на лицах главных персонажей. Немногие попытки продемонстрировать актерскую игру выглядят неубедительно и фальшиво.
Фильм может похвастаться неплохими спецэффектами, но все портит один из главных недостатков первой картины, благополучно перебравшийся и в сиквел — темнота. Причем в этот раз она возведена в Абсолют. И речь идет не о мрачности, которая придает фильму атмосферности, а именно о темном экране, на котором сложно что-либо разобрать. Зритель порой чувствует себя «ежиком в тумане», который пытается понять, что же происходит перед ним. Из-за этой непроглядной тьмы фильм не спасают ни спецэффекты, ни зрелищные драки.
К сожалению, можно смело констатировать, что продолжение получилось еще слабее, чем первая часть.
Tilda Publishing
ПРОМЕТЕЙ
история одного создания

режиссер: Ридли Скотт
сценарий: Джон Спэйтс, Дэймон Линделоф, Дэн О'Бэннон
продюсер: Дэвид Гайлер, Уолтер Хилл, Ридли Скотт
С тех пор как в 1979 году на экран вышел первый фильм франшизы «Чужой», интерес зрителей к миру ксеноморфов не угасает. В этой связи неудивительно, что «Прометей» Ридли Скотта стал одной из самых ожидаемых картин 2012 года.

Ни для кого не секрет, что именно Скотт положил начало классической тетралогии о Чужом. Возможно, именно поэтому фильм оброс завышенными ожиданиями фанатов еще до своего выхода в прокат. Однако, несмотря на благосклонные отзывы критиков, реакция поклонников саги оказалась неутешительной. Вердикт «не дотянули» намертво прилип к «Прометею» сразу после премьеры. В чем же, собственно, просчитались создатели фильма?
Альтернативный постер. Автор: Ed Burczyk
Всякий раз, когда научно-фантастическая тематика смешивается с гуманистическими пафосом и религиозными аллюзиями, дело добром не заканчивается. Наверняка можно как-то ювелирно просчитать пропорции ингредиентов, вычислить нужную дозировку по граммам, но будем откровенны – сценаристам это не удалось. Сюжет «Прометея» изобилует логическими нестыковками, ляпами и не вполне адекватными персонажами (чего стоит, например, истеричный геолог или специалист по биологии, жаждущий погладить за ушком незнакомую инопланетную тварь). На подготовленную научную группу экипаж «Прометея» похож крайне мало.

Недосказанность происходящего, проблемы с мотивацией главных героев и отсутствие внятных ответов на возникающие у зрителя вопросы можно назвать главными минусами фильма. В чем же его сильные стороны? Во-первых, графика (не зря картину номинировали на «Оскар» за лучшие визуальные эффекты). Во-вторых, операторская работа, симпатичные инопланетные пейзажи и неплохо смоделированные образы загадочных Инженеров. В-третьих, это, конечно же, обаятельный и слегка надменный андроид Дэвид.
Вердикт: «Прометей» явно не обрадует поклонников оригинальной саги. И уж точно не стоит начинать знакомство с миром «Чужого» с этой картины. Посмотреть фильм можно в целях расширения кругозора и обогащения личной копилки научно-фантастического кино. Ну или, на худой конец, ради говорящей головы Майкла Фассбендера.
ЧУЖОЙ: ЗАВЕТ
режиссер: Ридли Скотт
сценарий: Джон Логан, Данте Харпер, Дэн О'Бэннон
продюсер: Дэвид Гайлер, Эми Грин Винс, Уолтер Хилл
Альтернативный постер. Автор: Hyoung Nam
Наконец в мае 2017 года на экраны вышел фильм «Чужой: Завет» – сиквел долгожданного и неоднозначного «Прометея». Пять лет понадобилось режиссеру Ридли Скотту, чтобы вдохнуть жизнь в продолжение знаменитой саги. Пять лет терпеливо ждали фанаты вселенной, выстраивая многочисленные теории о судьбе выживших героев. Но вот вопрос – стоила ли игра свеч?

Намек на главную интригу фильма раскрывается буквально с первых кадров. Затянутый в белое трико андроид Дэвид исполняет Вагнера, разливает чай и как бы невзначай намекает своему создателю на бренность всего сущего. Затем прямиком из флешбека действие переносится на n-ное количество лет вперед, где очередной колониальный корабль «Завет» терпит небольшую нейтриновую встряску. В результате системного сбоя в криокапсуле драматично сгорает муж главной героини. Это и есть завязка основного сюжета. Точнее, сюжетных дыр, заботливо заштопанных библейскими отсылками, повторами и клише.

Сказать, что «Чужой: Завет» напоминает «Прометей» – значит не сказать ничего. Те же симпатичные инопланетные пейзажи, та же тупость отдельно взятых членов команды, те же последствия. Кадры кажутся настолько вторичными, что эффект внезапности пропадает напрочь. Удивить может, разве что, истерика бортового врача при виде крови инфицированного (серьезно, где еще такое можно встретить?). К слову о персонажах: из всего экипажа «Завета» запоминается имя одной Дэниэлс (и то благодаря постоянному присутствию в кадре). Остальные ведут себя так нелогично и умирают так быстро, что особого сопереживания вызвать не успевают. Что это после первой работы Скота, после фильма-родоначальника, который при значительно меньшем идеологическом размахе стал шедевром жанра? Как можно было ухитриться создать настолько реальный мир в 1979 году и настолько вычурно-иррациональный – в 2017?
Похоже, что большую часть хронометража составили декорации – трата лишних денег, нужная постольку-поскольку, в то время как сюжетным ядром становится «театр одного актера» - линия андроидов. Дэвид примеряет на себя амплуа «трудно быть Богом», пускается в пространные рассуждения об эволюции и судьбе человечества, играет на флейте и сверкает голыми пятками. Его брат-близнец Уолтер щеголяет интеллектом нового поколения и эмоциональным дипазоном игрушечного Кена. Собственно, на конфликте этих двоих и держится (худо-бедно) сюжетный саспенс.
Вердикт: «Чужой: Завет» можно увидеть в кино и с чистой совестью забыть – вряд ли захочется пересматривать дома. Только благодаря графике, звуковому оформлению и возведенной в квадрат игре Майкла Фассбендера фильм выезжает на твердую тройку с плюсом.
Tilda Publishing
ЛИТЕРАТУРА
Первые четыре книги долгое время не переиздавались, и лишь в 2014—2015 годах издательство «Тайтан-Букз» выпустило всю квадрологию заново.

Новеллизация «Прометея» издана только в Японии и на японском языке. В России в 1990-х годах появились (с последующими многократными переизданиями) только новеллизации Фостера, поскольку четвёртый фильм ещё не вышел. Новеллизация Криспин у нас не издавалась.
Вся художественная литература по вселенной Чужого делится на два типа: во-первых, сюжеты фильмов, переписанные сторонними авторами в самостоятельные художественные произведения и, во-вторых, все то, что написано фанатами серии для расширения вселенной. Последний пункт делится на две части: признанный канон от авторов сериала — и остальное.

Список книг, которые были написаны на основе сценариев киносериала о Чужих:

  • «Чужой» (англ. Alien) Алана Дина Фостера (29 марта 1979 года, «Уорнер-Букз»);
  • «Чужие» (англ. Aliens) Алана Дина Фостера (1 июня 1986 года, «Уорнер-Букз»);
  • «Чужой 3» (англ. Alien 3) Алана Дина Фостера (11 июня 1992 года, «Уорнер-Букз»);
  • «Чужой: Воскрешение» (англ. Alien Resurrection) Энн Кэрол Криспин (27 ноября 1997 года, «Уорнер-Аспект» («Уорнер-Букз»));
  • «Прометей» (англ. Prometheus) Джо Спайза и Дэймона Линделофа (1 августа 2012, «Ясуфуми До»);
  • «Чужой: Завет» (англ. Alien: Covenant) Алана Дина Фостера (23 мая 2017, «Тайтан-Букз»; в России книга вышла на неделю раньше, почти сразу после премьеры фильма).

Существует также фанфикшн, посвящённый вселенной Чужого. Здесь мы ознакомимся как с каноном, признанным самими авторами вселенной, так и с неканоном.

В массовой культуре канон — материалы и события, признаваемые «официальными» и «верными» в вымышленной вселенной, «исходная работа, из которой заимствует автор фанфика». Соответственно, «канонический» — это тот, который соответствует «канону», «верный» и не подлежащий сомнению. Фанфики не признаются каноническими, в то время как события из «официальных» источников — признаются. В некоторых вселенных, особенно фэнтези, канон может называться «мифологией».
НЕХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЛИТЕРАТУРА
Популярнейшими non-fiction книгами на международном рынке по «Чужому» считаются Alien: The Weyland-Yutani Report (изд-во Insight Editions), Alien: The Archive-The Ultimate Guide to the Classic Movies (Titan Books) и артбук The Art and Making of Alien: Covenant (Titan Books).

Первая из перечисленных книг была выпущена в России в октябре 2017 года петербургским подразделением АСТ. Ключевая особенность издания — форма его содержания: энциклопедия представляет собой отчетный доклад, составленный корпорацией «Вейланд-Ютани». Отчет посвящен нескольким столетиям контакта землян с ксеноморфами. Нестандартный для энциклопедии формат обусловлен тем, что над составлением книги работала С. Д. Перри, дочь Стива Перри, написавшая в соавторстве с ним четыре фанфика.
Обложка книги «Чужой. Легендарное коллекционное издание»
Оба издания Titan Books вышли в России в конце июня 2017 года, вскоре после выхода в прокат фильма «Чужой: Завет». Номинально обе книги издает «Эксмо», однако дьявол кроется в деталях: права на энциклопедию («Чужой. Легендарное коллекционное издание») приобрела редакция «ЭКСМО non-fiction» (ныне — импринт «Бомбора»), на артбук («Чужой: Завет. Иллюстрированная история создания») — один из отделов художественной редакции (сейчас — импринт Fandom).

Выход книг одного издательства на одинаковую тему существенно повлиял на продажи — артбук по «Завету» вышел тиражом 4000 экз., однако за полгода было продано только около 1500 экз. Гораздо лучше ситуация у энциклопедии — с момента выхода продано примерно 2500 экз. Ответственный редактор «Бомборы» Татьяна Коробкина признает, что книга была выпущена в неудачный период:
«Процесс допечатной подготовки издания затянулся — не успели до выхода фильма, и, если бы не ускорились, не отправились бы даже в июнь».
Последствия «ускорения» всплыли позже, когда в интернет-магазинах начали появляться негативные отзывы о переводе. Покупатели сообщали о тексте на русском языке, который будто бы «допиливали после гугл-транслейта молдавские студенты-практиканты». Татьяна считает, что современный читатель часто преувеличивает, когда дело касается качества перевода, и этот случай — не исключение:
«Допускаю, что у книги есть определенные проблемы с корректурой — в XXI веке очень сложно соблюсти баланс между качеством и скоростью подготовки издания к печати. Другое дело, когда какой-нибудь МИФ может готовить книгу год и даже больше — у них свои сроки. Но мы не можем так шиковать. Книжная индустрия в данный момент испытывает определенные проблемы, всем нужны деньги, поэтому, да, на некоторые моменты приходится закрывать глаза. Но претензии к переводу часто безосновательны. Кроме того, у «Чужого» очень щепетильное коммьюнити, поэтому неудивительно, что на любую даже малейшую ошибку фанаты реагируют достаточно резко».
Даже спустя 38 лет «Чужой» пользуется большой популярностью. Темный и опасный космос, загадочные внеземные цивилизации — не клише, а неотъемлемые элементы научной фантастики. «"Чужой" — часть современного культурного кода, отсылки к этой серии вокруг нас, они везде. Вот недавно вышел новый «Бегущий по лезвию» — в нем нашли с десяток [точнее, восемь — Прим. ред.] отсылок к «Чужому». Но «Завет» четко показал, что франчайзу пора на покой. Грубо будет сказано, однако фильм действительно высосан из пальца».

Так почему коллекционное издание продалось лучше артбука? Ответ заключается в стойкости подарочных изданий на книжном рынке. «Мы выпустили книгу летом, очень боялись из-за этого, поскольку на июль-август приходится падение продаж. Но «Чужой» показал, что коллекционные издания могут продаваться и вне сезона. В последнее время очень много вышло подарочных книг по кинолицензиям — «Звездные войны» [«Энциклопедия "Звёздные войны"»; «ЭКСМО non-fiction» — Прим. ред.], Джеймс Бонд, например [тут Татьяна ошиблась — книга James Bond Encyclopedia не выходила в России; Дорлинг Киндерсли — Прим. ред.]. Печатная индустрия держится на плаву именно благодаря таким книгам».
КОМИКСЫ
Помимо книг вселенная Чужого расширяется и комиксами. Большая их часть переведена на русский язык и издана в серии «Огонь и камень», посвященной мирам Чужих и Хищников.

На данный момент доступны три графические новеллы. Первая — «Чужие» — никак не связана с действием второго фильма классической тетралогии и рассказывает о столкновении жителей уничтоженной космической колонии с монстрами. Комикс является приквелом, его идеи развиваются в продолжении под заголовком «Прометей». Хотя название снова отсылает нас к картине Ридли Скотта, комикс задевает ее лишь минимально, здесь показывается динамичное противостояние группы ученых и ксеноморфов, а заодно поднимается вопрос о происхождении Чужих и переосмыслении их природы.

Также в серию входит комикс «Чужой против Хищника». Догадаетесь сами, о чем в нем пойдет речь? Все верно: инопланетяне-охотники, инопланетяне-жертвы и несчастные люди, снова оказавшиеся не в том месте и не в то время.

К сожалению, все эти произведения расширяют вселенную Чужого только в количественном плане, совсем не углубляя ее. Но для комиксов в большей степени и характерны простые и схематичные сюжеты, преобладание экшен-составляющей над философской и аналитической. Зато фанатам серии и хорошего рисунка понравится.
ИГРЫ
Alien, 1982
Игры по вселенной Чужого ведут свою историю с 1982 года, когда была разработана аркада Alien по первому фильму тетралогии. Предназначенная для приставки Atari 2600, она была очень добротным клоном Pac-Man с небольшими усложнениями и игровым процессом, построенным вокруг сбора яиц Чужих. По первому фильму Ридли Скотта вышла и другая игра с таким же названием для домашнего компьютера Amstrad CPC, представляющая из себя квест, цель которого — уничтожение Чужого.

На столь же диковинных для современного пользователя платформах выходили и другие игры, привязанные к фильмам классической тетралогии: Alien 3 (для NES) и Alien 3: Top Gun (для игровых автоматов). Первой более-менее привычной платформой, которая обзавелась играми по вселенной Чужого, стала Sony Playstation, для которой была разработана Alien Trilogy (приключения Элен Рипли в первых трех фильмах) и Alien: Resurrection (события четвертого фильма). Обе игры представляют собой шутер от первого лица.
Кроме того, уже в 1993 году (за десять лет до выхода первого фильма «Чужой против Хищника») мир успел увидеть несколько игр по мотивам будущего медиакроссовера, но они, конечно же, были предназначены для таких платформ, как SNES и Jaguar. Лишь в 2000 году появился продукт для Windows. А в 2010 году вышел первый современный вариант противостояния монстров в актуальном качестве, Alien versus Predator, который затем получил продолжение с дополнением. Каждый из шутеров построен по традиционной для серии модели: игроку предстоит пройти кампанию за каждую из сторон конфликта: человека, Чужого и Хищника.

В 2013 году вышел шутер с элементами survival horror (то есть такой игры, в которой противник изначально значительно сильнее игрока, а зачастую и вовсе неузвим, что требует совершенно другого подхода к прохождению) — Aliens: Colonial Marines, который позиционируется разработчиками как очень достоверное воспроизведение классических фильмов, хотя сюжет регулярно обходит кинематографическую действительность.

А последней игрой серии в 2016 году стала Alien: Isolation в том же жанре survival horror, отличающаяся оригинальным игровым сюжетом, но с большим количеством реверансов в сторону фильма Ридли Скотта, включая атрибутику из фильма и антураж фантастического будущего как такового. В отличие даже от фильмов «Прометей» и «Чужой: Завет», Alien: Isolation стала настоящим подарком для фанатов, которых вернула в ту самую атмосферу «Чужого» 1979 года. За это, в общем-то, и стала «Игрой года» по отзывам разных российских и зарубежных игровых изданий.
ФИЛЬМЫ, ВДОХНОВЛЕННЫЕ ЧУЖИМ
В 1958 году в прокат вышел фильм «Оно! Ужас из космоса» о миссии на Марс, которая закончилась провалом. Участники межпланетной экспедиции наткнулись на монстра, который проник на корабль и начал по одному убивать членов экипажа. Передвигался монстр в основном по вентиляционным шахтам. Этот сюжет вдохновил Ридли Скотта на фильм «Чужой» и частично лег в его основу. Картина британца стала классикой научной фантастики и кинематографа. Вдобавок «Чужой» получил больше 100 миллионов долларов кассовых сборов, что в 10 раз превышает его бюджет. После этого пришла уже очередь «Чужого» вдохновлять и «одалживать» свой сюжет другим фильмам.
«Чужой» спародирован в следующих фильмах:


Голый космос (1983)
Очень страшное кино 2 (2001)
Билет в космос (2006)
Скуби-Ду! Лунный безумный монстр (2015)

«Чужой» упоминается в следующих картинах:

Неоновые маньяки (1986)
История игрушек (1995)
Бойцовский клуб (1999)
Аполлон 18 (2011)
Тайная жизнь домашних животных (2016)

НАД ЛОНГРИДОМ РАБОТАЛИ
ГОНЧАРОВА НАТАЛИЯ
БОРИСОВ АРТЕМ
БОРОВОЙ АНТОН
СУВОРОВА ДАРЬЯ
АЛЕКСАНДРОВА ЕКАТЕРИНА
КАЛМЫКОВ ОЛЕГ

2017
Made on
Tilda